My God
Solo exhibition, ex San Sebastian' s Church, Città di Castello, maggio 2023
FOCUS – EXPLORING – SOUND – NATURE – CONSCIOUSNESS
l'arte è quel punto dove si forma il pensiero_ Indagini sul rumore naturale
Spazio Generativo, Natura, Coscienza
Il suono e il rumore in natura assumono una complessità affascinante che va oltre la semplice percezione uditiva. Attraverso il mio lavoro invito lo spettatore a entrare in questo spazio generativo, ad ascoltare la natura che siamo con una nuova attenzione, concentrandosi sulle vibrazioni sonore che la permeano. Il suono visivo-percettivo che cerco di trasmettere attraverso la pittura vuole essere strumento di scambio di pensiero per esplorare non solo l’inconscio, ma anche la nostra coscienza, l’osservazione interiore e la connessione con il mondo naturale e sociale.
Siamo universo sonoro generativo.
_ A.Ellero
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BIO
Arianna Ellero è un’artista visiva di Udine con un background di studi tra Berlino e la Svizzera. Il suo lavoro esplora la relazione tra suono e natura, riflettendo sulla sintonia e sulla dissonanza nei contesti umani, sociali e naturali. Attraverso la pittura con i suoi diversi codici e possibilità, utilizzando un campo cromatico e una risonanza visiva distintiva, Ellero invita l'osservatore ad immergerci ed esplorare quello che è il nostro spazio di coscienza generativo.
Con una domanda: Cos’è il suono?
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Nel 2024 è finalista dell’ exibart prize e nel 2023 ha ottenuto il secondo posto nello stesso premio. È stata segnalata dalla giuria del Premio Combact e ha ricevuto due menzioni d’onore per Art Matters alla Galerie Biesenbach di Colonia.
Fra mostre personali nel 2024: Deposito vernici e solventi, Galleria PAB, Punto Arte Benandante, Portogruaro, Venezia, le sue opere sono state scelte per Giampiero Tagliaferri for Minotti Collection a cura di Diane Van Impe (Wiels Bruxelles), Salone del Mobile, Milano, Italia, Paesaggi sonori urbani generativi_Generativna urbana zvočna pokrajina, Kulturno umetniško društvo Kussa, Ajdovščina, 2023: My God, The Church, ex Chiesa di San Sebastiano, Città di Castello, Italia, 2022: La forma dell’acqua, a cura di Paolo Asti, Spazio Startè, La Spezia, Italia. Fra le mostre collettive nel 2024: DYS(U)TOPIA finalisti We Art Open Worldwide, a cura di No Title Gallery e Crea Cantieri del Contemporaneo, Crea, Giudecca, Venezia, Italia, 2023: RI-NASCITE, l’arte al femminile, dal Novecento al contemporaneo, a cura di Stefano Cecchetto, in collaborazione con Fondazione Venezia e Fondazione Bevilacqua La Masa Venezia, MuPa, Museo del Paesaggio di Torre di Mosto, Venezia, Italia, FluxJudri, Palazzo Locatelli, Museo Civico del Territorio, Cormons, Gorizia, Italia, 2022: Venezia Madre, a cura di Paolo Asti, testi di Valerio Dehò, Startè Republic, Ca' Cappello Memo, Calle Drio la Pietà, in occasione della 59. Biennale Venezia, Venezia, Italia
FORMAZIONE
2009-2014: Sviluppo i miei studi sulla vibrazione del colore fra la Germania (Berlino) e la Svizzera. A Berlino, dipingo e lavoro al Werkstattraum in Skalitzerstrasse, un progetto cosmopolita di atelier condiviso e conosco Bettina Düesberg con la quale approfondisco la tecnica attraverso l’uso di pigmenti. Frequento il Kunstquartier Bethanien e incontro musicisti che mi hanno permesso di approfondire la relazione tra musica e pittura: il colore, le frequenze. 2015: tornata in Italia rivisito la mia ricerca ricavando il colore da materiali raccolti in natura, terre, sabbie, fiori. 2019: Studio incisione presso la Stamperia d'Arte Albicocco di Udine. 2018-2021: Per sperimentare un’altra via della pittura e la sua relazione con ‘il suono’, realizzo diverse performances pubbliche, collaborando con artisti e musicisti, tra le quali Pieno e Vuoto (Voll und Leer), un progetto performativo che esplora diversi tipi di frequenza insieme al duo Haiku (Paolo Pascolo e Stefano Giust), artisti di musica contemporanea improvvisata. Da queste performances nascono tele di grande formato, libere da telaio che prendono forma diretta attraverso l’improvvisazione e l’astrazione del suono. Una di queste performances viene realizzata alla Galleria Regionale d’Arte Contemporanea Luigi Spazzapan di Gradisca d’Isonzo in collaborazione con il duo Haiku e Giulia Spanghero (Hybrida space- luce visiva), a cura di Dobialab e Lorenzo Michelli. 2022: Realizzo le mie ultime performance pubbliche e decido di focalizzarmi su nuove ricerche, più che altro su lavori realizzati in studio, lavori e riflessioni sullo spazio generativo interiore-esteriore come Finestre su uno spazio, nate dalla ricerca Il Suono bianco, la connessione fra Pensiero-Natura-Creazione e sviluppate nel 2023 con Voices, una percezione sull’ambiguità di Creazione - Distruzione e Suono della Coscienza. 2024: In apertura a nuove visioni e scambi di pensiero, entro in contatto con dei pionieri dell'arte generativa, arte digitale e intelligenza artificiale che si interessano al mio lavoro e Quanto Blu o Blue Quantum, appartenente alla ricerca de Il Suono Bianco, opera fisica + digitale (non fungibile painting + non-fungibile token) viene acquisita sulla piattaforma Foundation. Da qui la riflessione sul mio lavoro che tutto é generativo e creativo, iniziando dal nostro pensiero.
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COLLEZIONI PRIVATE Italia, Germania, Svizzera, Austria, Isole Canarie
COLLEZIONI PUBBLICHE: Festival Ljubljana, Slovenia
COLLEZIONI FISICHE + DIGITALI (pittura non fungibile + non-fungibile token): Foundation
RESIDENZE: 2021 XXIV. International Arts Colony in Križanke, a cura di Tomo Vran, Knights’ Hall – Festival Ljubljana, Lubiana, Slovenia, 2021: Villa Albrizzi Marini a cura di Spazio Scuderia, San Zenone degli Ezzellini, Treviso, Italia, 2021: Spazio Arte 121, Madrano di Pergine Valsugana, Trento, Italia
PREMI
2024/2025:
- exibart prize N5, finalista
2024:
- Combact Prize, artista segnalato dalla giuria
- exibart prize N4, finalista
- Art Matters 10, menzione d'onore, Galerie Biesenbach, Colonia, Germania
- We Art Open Worldwide, finalista, Crea Cantieri del Contemporaneo, Giudecca, Venezia, Italia
2023:
- exibart prize N3, vincitori, seconda classificata
- Art Matters 8, menzione d'onore, Galerie Biesenbach, Colonia, Germania
2020:
- Mostra digitale Limitless, vincitori, Associazione Nartwork e Fondazione Valenzi, Napoli, Italia
- Premio Marchionni, Sez. grafica, opere selezionate, Fondazione Estetica & Progresso, Villacidro, Medio Campidano, Sardegna, Italia.
2019:
- Premio Lynx, finalista menzione speciale dalla giuria, Trieste, Italia
PUBBLICAZIONI
2024: Combact Prize, catalogo
2024: exibart prize N4, catalogo finalisti
2024: RI-NASCITE, l'arte al femminile, dal Novecento al Contemporaneo, catalogo, MuPa, Museo del Paesaggio di Torre di Mosto (VE), in collaborazione con Fondazione Venezia
2024: WAO, We Art Open, catalogo finalisti , No title Gallery e Crea Cantieri del Contemporaneo, Venezia, Italia
2023: exibart prize 22/23, catalogo finalisti
2023: 30 orchestrazioni. Con multimediart e porto dei benandanti, a cura di Marco Pasian, Qudulibri, Gorizia, Italia
2021: 80x80, Infinitamente, catalogo, Allemandi, Torino, Italia
2019: Haiku, (Paolo Pascolo e Stefano Giust), CD del duo di improvvisazione, etichetta discografica Setola di Maiale, Pordenone, Italia
2019: Premio Lynx, catalogo, Trieste, Italia
2019: Artisti a Statuto Speciale, catalogo, Trento, Italia
2012 - 2018: Edizioni Medianaonis, catalogo, Pordenone, Italia
Quotidiani, riviste, pubblicazioni on line e altro:
exibart prize incontra Arianna Ellero, intervista, exibart 2024, exibart on paper per ArtVerona 2024, exibart news sezione Studio Visit, Grandi Stazioni Retail, proiezione su Grandi Stazioni Italiane, 2024 e 2023
Intervista exibart prize, exibart, 2023
Messaggero Veneto, Corriere del Veneto, Venezia e Meste, Il Piccolo, La Repubblica, La Nazione, Città della Spezia, Wiener Zeitung, Lettere da Vienna, Vienna-Dubai A/R Tgcom24, Austria vicina, InstArt magazine, Melo box, Udine20, Triesteprima, Il Friuli, Itinerari nell'Arte, Seecult, Rtv Slo TV Koper- Capodistria, Telefriuli,
Ass. Juliet, News il Giornale dell'Arte, Art&Investments, Artribune, exibart, Art-frame magazine
Opere selezionate e pubblicate su: Arttyco Contemporary e Christian Hoffman Collection
RECENTI MOSTRE PERSONALI
2024: Deposito vernici e solventi, a cura di Porto dei Benandanti, Galleria PAB, Punto Arte Benandante, Portogruaro, Venezia
2024: Giampiero Tagliaferri for Minotti Collection a cura di Diane Van Impe (Wiels Bruxelles), Salone del Mobile, Milano, Italia
2024: Paesaggi sonori urbani generativi_Generativna urbana zvočna pokrajina, a cura di Gal Furlan, Kulturno umetniško društvo Kussa, Ajdovščina, Slovenia
2024: Là dove la parola manca, a cura di On Art Udine e Gino Colla, Generali, Udine, Italia
2023: My God, a cura di Pietro Franesi, The Church, ex Chiesa di San Sebastiano, Città di Castello, Italia
2022: La forma dell’acqua, a cura di Paolo Asti, Spazio Startè, La Spezia, Italia
2022: Tafaruci, Domitalia, a cura di Tafaruci, Salone del Mobile, Milano, Italia
2021: Che cosa sono le nuvole, a cura di Giulia Venus Livia e Spazio Scuderia, Villa Albrizzi Marini, San Zenone degli Ezzellini, Treviso, Italia
2020: Solo, a cura di Andreas Schlichtner, Art Collection Schlichtner, Vienna, Austria
2019: Solo, [A] Arte tra le Calli a cura di Rosella Zentilin e Gruppo [A] – Pescaria Vecia, Marano Lagunare, Udine, Italia
2017: Il Cielo in Atelier, a cura di M. Peressutti con il sostegno dell’Ambasciata Italiana Vienna e Regione FVG, Atelier Nuela, Vienna, Austria, 2016: Di-Segni Naturali bipersonale, a cura di Roberta Tosi, SmartGallery Verona, Italia, 2016: Apparentemente Astratto, a cura di Teresa Francesca Giffone e Roberta Paciolla, Galleria Mirror, Vicenza, Italia, 2016:In Ascolto di Fonemi, a cura di Enzo Santese e Medianaonis, Centro Culturale Aldo Moro Cordenons, Pordenone, Italia
RECENTI MOSTRE COLLETTIVE
2024:Dal Judri al Naon, a cura di Paola Bristot, Studio Viva Comix, Pordenone, Italia
2024: DYS(U)TOPIA. mostra finalisti We Art Open Worldwide, a cura di No Title Gallery e Crea Cantieri del Contemporaneo, Crea, Giudecca, Venezia, Italia
2023: RI-NASCITE, l’arte al femminile, dal Novecento al contemporaneo, a cura di Stefano Cecchetto, in collaborazione con Fondazione Venezia e Fondazione Bevilacqua La Masa Venezia, MuPa, Museo del Paesaggio di Torre di Mosto, Venezia, Italia
2023: FluxJudri, Palazzo Locatelli, Museo Civico del Territorio, Cormons, Gorizia, Italia
2022: Venezia Madre, a cura di Paolo Asti, testi di Valerio Dehò, Startè Republic The Free State of Art - Ca' Cappello Memo, Calle Drio la Pietà, in occasione della 59. Biennale Venezia, Venezia, Italia
2021: Camera Sextans, a cura di Samantha Benedetti ed Enea Cheriscola, Desidera art Festival, Androna Campo Marzio 8, Trieste, Italia
2021: Artisti in residenza, a cura di Antonello Serra, Spazio Arte 121, Madrano di Pergine Valsugana, Trento, Italia
2021: XXIV. International Arts Colony in Križanke, a cura di Tomo Vran, Knights’ Hall – Festival Ljubljana, Lubiana, Slovenia
2020: 80 x 80 - Infinitamente, a cura di Paolo Asti, Spazio Startè, La Spezia, Italia
2020: Limitless, mostra digitale a cura di associazione Nartwork e Fondazione Valenzi, Napoli, Italia
2019: ‘più o meno positivi #9’, a cura di Massimo Premuda, Palazzo Costanzi, Sala Veruda Trieste, Italia
2019: Premio Lynx, a cura di Enea Chersicola e Riccardo Tripodi, Lokarjeva Galerija, Ajdovščina, Slovenia
2019: Premio Lynx, a cura di Enea Chersicola e Riccardo Tripodi, MIIT Museo Italia Arte, Torino, Italia
2019: Orchestrazione 27, Infinito, a cura di Punto Arte Benandante, Galleria PAB e Galleria ai Molini Portogruaro, Venezia, Italia
2019: Premio Lynx Finalisti, a cura di Enea Chersicola e Riccardo Tripodi, Tivarnella Art Gallery, Trieste, Italia
2019: Vipassana, a cura di Dora Attila, MAMŰ Galéria, Budapest, Ungheria
2019: [A] Arte tra le Calli a cura di Gruppo [A] – Marano Lagunare, Udine, Italia, 2019: Artisti A Statuto Speciale, Palazzo delle Albere, Trento
PERFORMANCES PITTURA FREQUENZA CORPO SUONO
2021: Celebration Concerts: Dante - San Vito Musica - Arianna Ellero, Angelo Floramo, Davide Pitis e Accademia d’Archi Arrigoni, a cura di Domenico Mason, - Auditorium Comunale di San vito al Tagliamento, Udine, Italia, 2021: Storm of forms, in collaborazione con Stefano Giust e Patrizia Oliva, Villa Albrizzi Marini, San Zenone degli Ezzellini, Treviso, Italia, 2018 e 2019 Pieno e Vuoto (Voll und Leer) con il duo d'improvvisazione Haiku, Paolo Pascolo e Stefano Giust: Dobia incontra Spazzapan in collaborazione con Giulia Spanghero (light visual) a cura di Gruppo Area di Ricerca Dobialab e Lorenzo Michelli, Galleria Regionale d'Arte Contemporanea Luigi Spazzapan, Gradisca d'Isonzo, Gorizia, Italia, [A] Arte tra le Calli a cura di gruppo [A], Pescaria Vecia, Marano Lagunare, Italia, DAE Dobiarteventi a cura di Gruppo Area di Ricerca Dobialab, Staranzano, Gorizia, Italia, Sajeta Art & Music Festival, Tolmino, Slovenia, JAZZMATEČ a cura di Hybrida Space per L’Arte non mente, Udine, Italia, DeM.P. Zone by Ivan Pilat, Vittorio Veneto, Italia, Orchestrazione n. 26 a cura di PAB, Galleria ai Molini Portogruaro, Venezia, Italia