Human Kitsch
Human Kitsch is a series of white porcelain sculptures that radically questions the ontology of contemporary man. Through the parasitic grafting of fragments of classical elements and organic anatomies onto electrical insulators and ashtrays, the work deconstructs the myth of anthropocentrism.
The artworks and their pedestals swap roles, creating an ironic dissonance. The Renaissance hero's bust, stripped of its aura, no longer rests upon the pedestal; instead, it becomes an assembly component—a decorative prosthesis. The brain and the skull are no longer symbols of transcendence, but biological excrescences decorating an accessory designed for waste.
Unique, mythologized figures are multiplied like souvenirs, gathering at the bottom of a vase. Porcelain—a material historically linked to the decorative and the kitsch—uniforms the organic and the inorganic, reducing man's claimed centrality to a mere ornament. Human Kitsch is a post-humanist epiphany: an ironic yet profound observation of the end of the era in which man was the measure of all things, recognizing him instead, more realistically, as a component of the biosphere.
The artworks and their pedestals swap roles, creating an ironic dissonance. The Renaissance hero's bust, stripped of its aura, no longer rests upon the pedestal; instead, it becomes an assembly component—a decorative prosthesis. The brain and the skull are no longer symbols of transcendence, but biological excrescences decorating an accessory designed for waste.
Unique, mythologized figures are multiplied like souvenirs, gathering at the bottom of a vase. Porcelain—a material historically linked to the decorative and the kitsch—uniforms the organic and the inorganic, reducing man's claimed centrality to a mere ornament. Human Kitsch is a post-humanist epiphany: an ironic yet profound observation of the end of the era in which man was the measure of all things, recognizing him instead, more realistically, as a component of the biosphere.
La pratica artistica di Giacomo indaga le strutture invisibili che reggono l’agire sociale: convinzioni, consuetudini, norme, diritti. Partendo da una formazione giuridica, l'artista vede le regole della società come uno specchio delle credenze umane. Nelle sue riflessioni, ogni sistema normativo, giuridico e non, diventa la proiezione di una convinzione specifica, evidenziando una frizione quando ciò che in un luogo è radicato come tradizione, in un altro viene codificato come crimine (i cosiddetti reati culturalmente orientati). Questa relatività delle regole rivela l'arbitrarietà dei confini che l'uomo traccia per definire il perimetro della propria civiltà, sia con riferimento ai rapporti tra uomini, sia nei rapporti con il non-umano. L'artista analizza il paradosso di una specie che professa valori universali ma agisce in costante asimmetria verso i regni animale e vegetale, spesso senza percepire l'incoerenza delle proprie azioni. Attraverso l'estetica del pensiero post-umanista, invita a rimeditare l'eredità dell'Uomo Vitruviano, mostrando un antropocentrismo ormai anacronistico. Le sue opere, in ogni caso, non intendono muovere una critica distruttiva, quanto piuttosto offrire uno stimolo verso una consapevolezza ibrida, affiancando sempre alla pars destruens una pars costruens. L’obiettivo finale è l'evocazione di un’umanità che non si percepisce più come vertice solitario, separata dal mondo vegetale e animale, ma come parte integrante di una trama biologica complessa.
Nato nel 1990 in Provincia di Venezia.
Nel 2014 ha conseguito la Laurea Magistrale in Giurisprudenza presso l’Università degli Studi di Padova, con tesi dal titolo "multiculturalismo e diritto penale nell’esperienza italiana e statunitense".
Ha svolto la Pratica Forense a Venezia e il Tirocinio Giudiziario presso la Corte d’appello Penale di Venezia, abilitandosi alla professione forense nel 2018.
Nel 2024 e nel 2025 le sue opere sono state selezionate per l’asta di beneficenza curata da Christie’s Italia e Avapo Venezia.
Nel 2025 ha partecipato alla Biennale di Venezia, 19. Mostra Internazione di Architettura, nella sezione "Incursioni d’Arte" del Padiglione Italia, curata da Guendalina Salimei, con il progetto "La Salute. Un padiglione itinerante tra terra e acqua".
Nel 2026 ha conseguito il Diploma Accademico di 1° livello in Pittura, con tesi dal titolo Venezia Contemporanea. Una ricognizione del contemporaneo a Venezia
attraverso le esperienze dei suoi interpreti, con la prof.ssa Miriam Pertegato, correlatrice, e il prof. Giuliano Sergio, relatore.
Attualmente frequenta il Biennio specialistico in Scultura presso L’accademia di Belle Arti di Venezia con il docente d’indirizzo prof. Mario Airò.
Nato nel 1990 in Provincia di Venezia.
Nel 2014 ha conseguito la Laurea Magistrale in Giurisprudenza presso l’Università degli Studi di Padova, con tesi dal titolo "multiculturalismo e diritto penale nell’esperienza italiana e statunitense".
Ha svolto la Pratica Forense a Venezia e il Tirocinio Giudiziario presso la Corte d’appello Penale di Venezia, abilitandosi alla professione forense nel 2018.
Nel 2024 e nel 2025 le sue opere sono state selezionate per l’asta di beneficenza curata da Christie’s Italia e Avapo Venezia.
Nel 2025 ha partecipato alla Biennale di Venezia, 19. Mostra Internazione di Architettura, nella sezione "Incursioni d’Arte" del Padiglione Italia, curata da Guendalina Salimei, con il progetto "La Salute. Un padiglione itinerante tra terra e acqua".
Nel 2026 ha conseguito il Diploma Accademico di 1° livello in Pittura, con tesi dal titolo Venezia Contemporanea. Una ricognizione del contemporaneo a Venezia
attraverso le esperienze dei suoi interpreti, con la prof.ssa Miriam Pertegato, correlatrice, e il prof. Giuliano Sergio, relatore.
Attualmente frequenta il Biennio specialistico in Scultura presso L’accademia di Belle Arti di Venezia con il docente d’indirizzo prof. Mario Airò.
