Quattro stagioni
“Quattro stagioni” rappresenta il ciclo delle stagioni, il ciclo della vita, e anche la 4 fasi del ciclo mestruale.
Cerco di rappresentare il movimento del tempo che scorre, il ripetersi costante di eventi ed emozioni, partendo dal concetto che spesso tutto ritorna, pur potendo andare temporalmente in una sola direzione.
Ho "intrappolato" tutto questo in una centrifuga di colori.
Cerco di rappresentare il movimento del tempo che scorre, il ripetersi costante di eventi ed emozioni, partendo dal concetto che spesso tutto ritorna, pur potendo andare temporalmente in una sola direzione.
Ho "intrappolato" tutto questo in una centrifuga di colori.
Il mio interesse è rivolto verso l’arte come mezzo di libertà e introspezione, di conoscenza e accettazione di se.
Ricerco la connessione con me stessa e con la natura, indagando nel conscio e nell’inconscio esaltandoli, e celebrando l’identità, la diversità, biodiversità, il rapporto uomo-natura-ambiente e le emozioni, unendo il tutto con il collante dell’immaginazione. Da questa ricerca emergono altri temi che ho a cuore e danno profondità psicologica ai miei dipinti: la dualità dell’esistenza, la metamorfosi e trasformazione, lo scorrere del tempo, e l’evoluzione interiore. Per questo, ogni progetto o dipinto è un viaggio intimo-personale che indaga fuori e dentro di me, e nei rapporti col passato, presente e futuro. Esprimo questi temi prevalentemente attraverso la pittura e sperimentando con colori acrilici sia il figurativo che l’astratto. Faccio uso di analogie tra natura e essere umano e della simbologia animale, spesso fondendole, creando una narrazione inconscia e introspettiva, dalla valenza personale ma credo anche fortemente univarsale. Durante il processo sono libera di progettare o meno, lascio molto al caso e questo proprio per dare libertà all’inconscio di emergere a suo modo, enigmatico o diretto. Il mio interesse è rivolto verso l’arte come mezzo di libertà e introspezione, di conoscenza e accettazione di se. Ricerco la connessione con me stessa e con la natura, indagando nel conscio e nell’inconscio esaltandoli, e celebrando l’identità, la diversità, biodiversità, il rapporto uomo-natura-ambiente e le emozioni, unendo il tutto con il collante dell’immaginazione. Da questa ricerca emergono altri temi che ho a cuore e danno profondità psicologica ai miei dipinti: la dualità dell’esistenza, la metamorfosi e trasformazione, lo scorrere del tempo, e l’evoluzione interiore. Per questo, ogni progetto o dipinto è un viaggio intimo-personale che indaga fuori e dentro di me, e nei rapporti col passato, presente e futuro. Esprimo questi temi prevalentemente attraverso la pittura e sperimentando con colori acrilici sia il figurativo che l’astratto. Faccio uso di analogie tra natura e essere umano e della simbologia animale, spesso fondendole, creando una narrazione inconscia e introspettiva, dalla valenza personale ma credo anche fortemente univarsale. Durante il processo sono libera di progettare o meno, lascio molto al caso e questo proprio per dare libertà all’inconscio di emergere a suo modo, A dipinto completato cerco di interpretare il racconto per immagini che ho creato, immergendomi in una sorta di meditazione e introspezione guidata da queste forme e colori. Quest’ultima fase, che per contro si rivela alla base della mia pittura, accade sia per il figurativo che per l’astratto. Il mio obiettivo è scoprirmi, conoscere me stessa per imparare ad accogliermi nella totalità dell’essere “umana”, e indagare nei meandri della mia mente per accettare sia i lati più leggeri e superficiali che quelli più profondi, e così avvicinarmi alla mia natura e alla natura di tutti. Lo scopo è di trasmettere questa necessità allo spettatore, farlo immergere nella propria interpretazione delle immagini che ha di fronte e quindi anche di se stesso e delle sue connessioni.
BIOGRAFIA
Alice è illustratrice, pittrice, progettatrice grafica e progettatrice dell’interfacca utente per il web. Laureata in Cinema Musica e Teatro con specializzazione in cinema ed immagine elettronica all’università di Pisa, decide di diplomarsi nelle arti grafiche digitali. Ha lavorato per case editrici di moda, istituti educativi e aziende di scommesse online, in contesti nazionali e internazionali. Da diversi anni sperimenta con la pittura acrilica da autodidatta sotto lo pseudonimo di EVE Art Project: progetto per una nuova vita dedicata al mondo dell’arte, dell’introspezione e della natura. "La mia pittura vuole essere una narrazione visiva basata sull’inconscio, la ricerca di autenticità, di connessione con se stessi e con la natura. Ho iniziato a sviluppare una poetica dell’ibridazione, della trasformazione fisica e psicologica, individuale e sociale."
Oggi vive e lavora a Bologna. Ha esposto a Bologna per la Mostra Art for Na(i)ture nel maggio 2024.
EDUCAZIONE
2007 - Università di Pisa - Lettere e filosofia - Laurea in cinema musica e teatro, indirizzo in cinema e immagine elettronica
2006 - Università di Pisa - Corso di Light designer per il teatro
2010 - Istituto Modartech (Pisa) - Corso specialistico in Web and graphic design
GROUP EXHIBITION
Maggio 2024 - “Art for Na(i)ture”, Bologna IT
Ricerco la connessione con me stessa e con la natura, indagando nel conscio e nell’inconscio esaltandoli, e celebrando l’identità, la diversità, biodiversità, il rapporto uomo-natura-ambiente e le emozioni, unendo il tutto con il collante dell’immaginazione. Da questa ricerca emergono altri temi che ho a cuore e danno profondità psicologica ai miei dipinti: la dualità dell’esistenza, la metamorfosi e trasformazione, lo scorrere del tempo, e l’evoluzione interiore. Per questo, ogni progetto o dipinto è un viaggio intimo-personale che indaga fuori e dentro di me, e nei rapporti col passato, presente e futuro. Esprimo questi temi prevalentemente attraverso la pittura e sperimentando con colori acrilici sia il figurativo che l’astratto. Faccio uso di analogie tra natura e essere umano e della simbologia animale, spesso fondendole, creando una narrazione inconscia e introspettiva, dalla valenza personale ma credo anche fortemente univarsale. Durante il processo sono libera di progettare o meno, lascio molto al caso e questo proprio per dare libertà all’inconscio di emergere a suo modo, enigmatico o diretto. Il mio interesse è rivolto verso l’arte come mezzo di libertà e introspezione, di conoscenza e accettazione di se. Ricerco la connessione con me stessa e con la natura, indagando nel conscio e nell’inconscio esaltandoli, e celebrando l’identità, la diversità, biodiversità, il rapporto uomo-natura-ambiente e le emozioni, unendo il tutto con il collante dell’immaginazione. Da questa ricerca emergono altri temi che ho a cuore e danno profondità psicologica ai miei dipinti: la dualità dell’esistenza, la metamorfosi e trasformazione, lo scorrere del tempo, e l’evoluzione interiore. Per questo, ogni progetto o dipinto è un viaggio intimo-personale che indaga fuori e dentro di me, e nei rapporti col passato, presente e futuro. Esprimo questi temi prevalentemente attraverso la pittura e sperimentando con colori acrilici sia il figurativo che l’astratto. Faccio uso di analogie tra natura e essere umano e della simbologia animale, spesso fondendole, creando una narrazione inconscia e introspettiva, dalla valenza personale ma credo anche fortemente univarsale. Durante il processo sono libera di progettare o meno, lascio molto al caso e questo proprio per dare libertà all’inconscio di emergere a suo modo, A dipinto completato cerco di interpretare il racconto per immagini che ho creato, immergendomi in una sorta di meditazione e introspezione guidata da queste forme e colori. Quest’ultima fase, che per contro si rivela alla base della mia pittura, accade sia per il figurativo che per l’astratto. Il mio obiettivo è scoprirmi, conoscere me stessa per imparare ad accogliermi nella totalità dell’essere “umana”, e indagare nei meandri della mia mente per accettare sia i lati più leggeri e superficiali che quelli più profondi, e così avvicinarmi alla mia natura e alla natura di tutti. Lo scopo è di trasmettere questa necessità allo spettatore, farlo immergere nella propria interpretazione delle immagini che ha di fronte e quindi anche di se stesso e delle sue connessioni.
BIOGRAFIA
Alice è illustratrice, pittrice, progettatrice grafica e progettatrice dell’interfacca utente per il web. Laureata in Cinema Musica e Teatro con specializzazione in cinema ed immagine elettronica all’università di Pisa, decide di diplomarsi nelle arti grafiche digitali. Ha lavorato per case editrici di moda, istituti educativi e aziende di scommesse online, in contesti nazionali e internazionali. Da diversi anni sperimenta con la pittura acrilica da autodidatta sotto lo pseudonimo di EVE Art Project: progetto per una nuova vita dedicata al mondo dell’arte, dell’introspezione e della natura. "La mia pittura vuole essere una narrazione visiva basata sull’inconscio, la ricerca di autenticità, di connessione con se stessi e con la natura. Ho iniziato a sviluppare una poetica dell’ibridazione, della trasformazione fisica e psicologica, individuale e sociale."
Oggi vive e lavora a Bologna. Ha esposto a Bologna per la Mostra Art for Na(i)ture nel maggio 2024.
EDUCAZIONE
2007 - Università di Pisa - Lettere e filosofia - Laurea in cinema musica e teatro, indirizzo in cinema e immagine elettronica
2006 - Università di Pisa - Corso di Light designer per il teatro
2010 - Istituto Modartech (Pisa) - Corso specialistico in Web and graphic design
GROUP EXHIBITION
Maggio 2024 - “Art for Na(i)ture”, Bologna IT
